5 minutos con… el diseñador de modas Carlo Carrizosa

Carlo Carrizosa quiere que las mujeres se vean y se sientan bien, y no se detendrá ante nada para ayudar a las mujeres del mundo a lograr esto. Talentoso, motivado y con una gran inclinación estética, Carrizosa se ha convertido en pocos años en uno de los nombres más importantes de la industria de la moda latinoamericana, abriéndose camino constantemente en los closets alrededor del mundo. Sus prendas — al mismo tiempo glamurosas y urbanas — han sido vestidas por it girls como Lauren Santo Domingo, y han adornado las portadas de Vogue, Marie Claire y varias más revistas de moda de renombre. Como nativo colombiano, se esfuerza por resaltar la feminidad y la esencia de las mujeres latinas. Nos sentamos con el diseñador de prendas femeninas para hablar sobre su visión, sus gustos y lo que sigue para su marca.

¿Cuál es tu primer recuerdo relacionado con la moda? Desde que era muy pequeño, mi mamá mandaba a hacer un montón de vestidos con la modista. Entonces desde los cinco, seis años, la acompañaba a que le hicieran vestidos. A veces la modista también iba a la casa, entonces estuve toda mi infancia muy rodeado de moda, de ropa y de revistas de moda. Además, mi tía tenía una boutique de moda, básicamente la única que había en el pueblo. Entonces por todos los lados tenía referentes de moda.

¿Cómo terminaste escogiendo una carrera en el diseño de moda? La pasión. Digamos que desde que aprendí a dibujar, como a los trece, catorce años, empecé a ilustrar, ilustrar, ilustrar. Y era algo que siempre me ha gustado — la moda. Es una pasión que te hace que la lleves mucho más lejos a que si fuera una carrera normal, ¿sabes? Es algo que va más allá de ti, porque lo tienes que hacer todo el tiempo. Es un arte. Sin diseñar, yo no podría estar. 

¿Por qué escogiste hacer ropa para mujeres? Porque las mujeres están más abiertas a la exploración, a la experimentación. Cuando empecé, eso era lo que creía, que las mujeres eran mucho más abiertas a la moda. Y siempre me gustó más vestir a mujeres. La silueta femenina es algo que desde siempre me ha parecido muy sensual. 

¿Cómo empezaste tu marca? Después de que estudié en NY, vine a montarla directamente a Colombia. Estudié en Parsons y me vine a Colombia a buscar; a hacer todo el sourcing de talento local, de lo que yo veía que se podía hacer bien: la señora plisadora que tiene técnicas legendarias… Fue como “wow, hay que usar estos talentos, a estas personas”. Empecé a ver qué funcionaba, qué podíamos usar. Y así empecé la marca. 

¿Qué procesos o técnicas usas para elaborar tus prendas? Plisados, micro plisados, costuras francesas. Todo está basado en la costura francesa, eso es lo que estudia uno en moda, alta costura francesa.

¿Cuáles han sido los cambios más significativos desde tus inicios a la actualidad? El uso del color, definitivamente. 

¿Cuál es tu cosa favorita que has hecho? No sé si tengo algo preferido, pero siempre amo los desfiles. La pasarela es lo que más amo: es muy emocionante, llena de vida, de energía. Lo es todo.

¿Qué es algo que nunca volverás a hacer? Creo que todo lo haría así, tal cual. Suena como un cliché, como respuesta de reina de belleza, pero es la verdad: Todo te deja algo, ¿sabes? Todo te deja una experiencia, todo es un aprendizaje. ¿Qué no haría? De pronto no habría seleccionado algunos materiales para algunos vestidos que hice. Con el tiempo te das cuenta que de pronto no son los más amigables al cuerpo, que no te dejan respirar tan bien. Más cosas técnicas que algo de concepto. 

¿De dónde sacas inspiración? Alta costura vintage. 

¿A qué otros diseñadores admiras? Oscar de la Renta me encanta, en especial su trabajo durante los 90. Me parece divino, lady-like. JW Anderson me encanta también. Issey Miyake. Hay una marca italiana que en concepto me parece que está haciendo cosas interesantes, SUNNEI. También amo el trabajo de Leal Dacarett, Mónica Sordo, lo que Mónica ha hecho para Pepa Pombo, Silvia Tcherassi, Daniela Salcedo, Paula Mendoza, Aysha, Papel de Punto, Atelier Crump, ¡muchísimos! 

¿Cómo describirías a la mujer Carlo Carrizosa? Apasionada por la moda, definitivamente. Práctica, en cierta manera. Viajera, sin duda alguna. Contemporánea. Y siempre con un toque de sensualidad. 

¿Qué es algo que la gente usualmente no entiende cuando se trata de la moda Latinoamericana? Siendo honesto, hay muchísimo resort wear, eso es verdad. Vivimos en el trópico, es imposible que no sea así — En Colombia no tenemos estaciones. Tenemos mercados de moda local muy grandes, lo que hace también que sea interesante para los diseñadores latinoamericanos quedarse en la zona. Ese es un cliché que está basado en la realidad, es algo que sin duda hace parte de nuestra industria. Acá hay diseño de modas increíble, solo hay que enseñarle a la gente a entender la estética Latinoamericana. Hay que entender cómo se vive aquí.

¿En qué se diferencia la moda de América Latina de la de Europa o Norte América? Depende, la moda latinoamericana es tan diversa como las razas que encuentras aquí. Hay un poco de todo, es absolutamente diverso. Creo que la principal diferencia es el tema del clima. El clima genera propuestas de los creativos que son absolutamente diferentes a las que podrían venir de un diseñador que está expuesto a un clima mucho más contrastado, a las estaciones. Partiendo de eso, todo es diferente.

¿Qué es algo que cambiarías de la industria de la moda? Nada, porque tú creas tu propia industria de la moda. No hay una sola grande — Eso es lo primero que la gente tiene que desmitificar. No es como una única, gran industria de la moda. Tú construyes tu propio camino y puedes dirigirte dentro de tu rol de producir ropa, que al final es lo que hacemos. 

En tu opinión, ¿cuál será la next big thing en la moda? El exceso extremo, tómalo como quieras.  

¿Cuál es una tendencia que amas? Amo los pasteles. Ojalá se queden de por vida

¿Cuál es una que detestas? Detestar, ninguna. Suena políticamente correcto, pero en verdad no. Creo que hasta la tendencia más horrible, bien usada, puede funcionar. Mentira, ¿sabes qué sí odio? Las medias de niña chiquita con tacones. I can’t. 

¿Qué hace que un outfit funcione? El balance. Puede ser un look completamente contrastado, pero si hay un balance, funciona. 

¿Qué sigue para Carlo Carrizosa? La casa Carlo Carrizosa. Quiero un gran espacio de retail en el que puedas encontrar la marca, pero también espacios de convergencia humana: Áreas con libros, salas, de pronto incluso un café. Quiero que la gente pueda converger y compartir en un espacio interesante. Eso, y seguir con la internacionalización de la marca. 

¿Algún consejo para los aspirantes a diseñador? Encuentra tu propio camino, y entiende tu producto, tu estética.