Sintonízate: los mejores podcasts de películas que debes escuchar

Uno de los mayores eventos culturales de la pasada década ha sido el auge de los podcast y los programas de radio digitales. Realizado en primer lugar por iTunes en 2005, el medio llegó a su máximo esplendor en la década de los años 2010. Ahora parece haber un podcast para casi todo, desde cocina a humor y desde política a lucha libre profesional. Claro, las películas se han convertido en parte de ese medio, con creadores de podcasts compartiendo con el resto del mundo ideas y opiniones relacionadas con las películas del momento, así como también examinando clásicos favoritos de la industria.

Te presentamos algunas recomendaciones que creemos que merecen estar en tu cola de descargas. Todas ellas están disponibles a través de tu plataforma de podcasts preferida. Eso sí, cabe anotar que algunos contienen lenguaje no apto para menores.

Doug Loves Movies (A Doug le encanta el cine)
Doug Benson es un humorista americano que se hizo famoso con el documental de 2007 Super High Me, una de las primeras películas hechas por Netflix. Su podcast, Doug Loves Movies, se ha convertido en una fuente importante de crítica irreverente sobre el mundo de la cinematografía y el humor desde 2006. El podcast, alojado junto a varios otros invitados que suelen incluir a colegas humoristas, se graba delante de una audiencia en un teatro en directo y el formato mantiene risas en abundancia. El podcast, que incluye juegos divertidos que giran alrededor de películas, ya ha contado con la participación de estrellas de Hollywood como Mark Wahlberg, Amy Poehler, Sarah Silverman y Zach Galifianakis.

90 Mins Film Fest (El Festival de películas de 90 minutos)
Este relativamente nuevo podcast cinematográfico nacido en el Reino Unido ofrece una mirada entusiasta a las películas que se adaptan a la programación de noche. El equipo, compuesto por el matrimonio formado por Louise Owen y Sam Clements, invita cada semana a una persona para que proponga una película que deberá tener un máximo de 90 minutos de duración. A pesar de solo haber empezado en la segunda mitad de 2018, el podcast ya ha contado con la participación de expertos cinematográficos del Reino Unido como Neil Alcock y Hannah Woodhead, así como como directores de prestigio como Joe Cornish y Colin Trevorrow. Esta iniciativa ha engendrado un podcast gemelo que se adentra en las entrañas de la producción y el legado de la comedia romántica de 2006, El amor no se toma vacaciones.

La Ghiblioteca
El Studio Ghibli es casi un género en sí mismo. Hablar con un devoto de los estudios de animación japoneses es adentrarse en un mundo de personajes llenos de color, poderosas emociones e historias maravillosas. En cada uno de los episodios de este podcast, el periodista británico y súper fan de Ghibli, Michael Leader, repasa todas y cada una de las ofertas del estudio junto al también escritor y nuevo fan de Ghibli, Jake Cunningham. Una mirada fascinante a lo que hace que las películas no pasen de moda, lo cual a su vez ya es una celebración de las películas que te encantan, así como una introducción a futuras joyas que todavía no habías considerado como tales.

¿Cómo ha podido llegar a hacerse?
¿Alguna vez has visto una película y te has preguntado cómo ha conseguido llegar incluso a rodarse? Si así es, entonces este es el podcast perfecto para ti, ya que pone bajo el microscopio a los mayores bombazos de Hollywood. Los actores de televisión Paul Scheer (Veep), June Diane Raphael (Grace & Frankie) y Jason Mantzoukas (Parks and Recreation) intentan descodificar la idea que hay detrás de famosos fracasos como Gigli, The Love Guru y Catwoman, a la vez que dan a los fans de la película en cuestión la oportunidad de defender su punto de vista a través de leer reseñas de cinco estrellas en Amazon. La popularidad del programa ha engendrado mini episodios y grabaciones en directo de alto voltaje.

El Canon
¿Cuáles son las mejores películas de todos los tiempos? Es una conversación que tiene lugar cada día en todo el mundo; o al menos una en la que los aficionados al cine intentan definir qué es lo que hace que una película sea excepcional. Este concepto va un paso más allá en el podcast The Canon, en el que cada semana se ofrece la posibilidad de debatir si una película (o dos) puede considerarse como canon cinematográfico y, por tanto, entrar a formar parte de una sagrada lista con las mejores películas de todos los tiempos. En un formato de debate, los oyentes mismos deciden si la película debe o no entrar a formar parte del Canon, lo cual tampoco es indicativo de que finalmente vaya a ser así (porque películas icónicas como El origen, Sueño de fuga y Parque Jurásico no fueron aceptadas).

El Negocio
Kim Masters, toda una leyenda del periodismo de entretenimiento, tiene un podcast que (como su título ya nos avanza) analiza el negocio detrás de las películas. Haciendo uso de su experiencia y conocimientos obtenidos en su papel de Editora Jefe de The Hollywood Reporter, Masters y sus invitados diseccionan las noticias semanales de la industria, además de realizar entrevistas a aquellas personas que aparecen en los titulares. Los temas alrededor de los que giran las entrevistas incluyen estrellas como Matt Damon y cineastas como Greta Gerwig. El sarcasmo y las tablas de Masters hacen que las entrevistas sean una delicia semanal para todos aquellos que desean echar un vistazo detrás de las bambalinas ante las cuales se ruedan las escenas de Hollywood hoy en día.

You Must Remember This (Algo que deberás recordar siempre)
Para aquellos que prefieran películas tal y como las hacían antes, You Must Remember This ofrece un muy buen análisis sobre los primeros años de la historia de Hollywood. Creado en 2014 por la periodista y escritora Karina Longworth, cada uno de sus episodios del podcast presenta un momento ‘olvidado y/o secreto’ en la historia del cine americano. Entre las antiguas entregas destacan un examen del Hollywwod precodificado, una reseña del famoso incidente que arruinó a la estrella del cine mudo ‘Fatty’ Arbuckle, y una mirada crítica a la polémica película de dibujos animados de Disney, Canción del Sur. Muchos famosos se han unido a Longworth en el podcast, como por ejemplo Dana Carvey, John Mulaney y el esposo de la misma Longworth, Rian Johnson.

Hollywood Babble-On
Kevin Smith es el director inconforme que dirigió comedias como Clerks, Mallrats y Persiguiendo a Amy. También ha sido uno de los protagonistas de la revolución de los podcasts y ha creado su propia red de podcasts en los que aparece en varios programas diferentes. En Hollywood Babble-On, Smith disecciona las últimas novedades en el terreno del entretenimiento en compañía del locutor y humorista Ralph Garman. Sin miedo a pasarse de la raya, la pareja consigue que su audiencia se parta de risa con sus comentarios e interpretaciones repletos de vocabulario no apto para menores. No es un programa para los que sufran del corazón, pero si te encanta el tipo de humor de las películas de Smith, entonces da clic en el botón de suscripción.

Denzel Washington es el mejor actor de todos los tiempos, punto.
Denzel Washington gusta a todo el mundo, pero a los presentadores W. Kamau Bell y Kevin Avery les gusta Denzel Washington mucho más que a nadie. Su apreciación por el ganador del Oscar es tal que su programa ha tenido un gran éxito con este podcast que examina la carrera del actor. El programa, que desglosa todos los aspectos que hacen que Washington sea una leyenda, ha dado pie a nuevos términos lingüísticos como «Denzelibilidad» (características exclusivas de las interpretaciones del actor) y ha crecido hasta el punto de incluir un debate más amplio acerca del papel de Washington dentro de la historia del Hollywood negro, así como otras cuestiones relativas a la diversidad en la industria. Se trata de un podcast sobre el hecho de ser fans y por qué ciertas figuras culturales significan más de lo que parecería en primera instancia.

Scriptnotes (Notas de guiones)
Quizás no reconozcas inmediatamente los nombres de John August y Craig Mazin, pero seguro que conoces sus palabras. August es el guionista de la versión del año 2000 de Los Ángeles de Charlie, la versión del año pasado de Aladdin y de las películas de Tim Burton, El gran pez y Sombras tenebrosas. Mazin ha escrito en las secuelas de ¿Qué pasó ayer? y Blanca Nieves y el cazador, y ha creado el gran éxito de HBO Chernobyl. En Scriptnotes los dos guionistas analizan el arte de escribir guiones cinematográficos, además de aconsejar a aspirantes a guionistas y ofrecer una perspectiva sobre cómo se plasmarían en la pantalla acontecimientos reales. Entre los episodios más recientes destacamos aquellos en los que han intervenido Greta Gerwig y el director de 1917, Sam Mendes.

Filmspotting
La mayoría de los podcasts de esta lista surgieron en la década de los años 2010, cuando el formato empezó a usarse. Filmspotting, no obstante, es anterior a muchas de las plataformas de las redes sociales y quizás incluso a que los Pods existieran, siendo considerado todo un pionero. Creado en 2005, el podcast tiene un formato de magazine en el que se ofrecen reseñas, listas de los 5 mejores y un segmento divertido llamado Teatro de masacre en el que se interpreta una escena de una película sin nombrar y los oyentes deben de acertar el título de la película. Tras más de 15 años y cientos de episodios, este podcast de Chicago todavía continúa gozando de un gran seguimiento.